Este proyecto reúne un conjunto de obras que abordan la experiencia de vivir con VIH a partir de la repetición cotidiana del tratamiento antirretroviral. Desde distintos lenguajes artísticos, la propuesta construye un recorrido donde el cuerpo, el medicamento y el paso del tiempo se entrelazan como ejes centrales.

El núcleo del proyecto está conformado por la serie fotográfica “30 comprimidos”, una secuencia de treinta autorretratos que registran una acción performática en la que el artista aplica sobre su cuerpo pintura del mismo color que la medicación (Truvada) que consume diariamente desde su diagnóstico positivo. Cada imagen funciona como unidad de tiempo: una dosis, un día, una repetición. A medida que la serie avanza, la imagen se vuelve progresivamente más borrosa, aludiendo tanto al desgaste físico como al peso emocional de un tratamiento sostenido en el tiempo.

El cuerpo de obra se expande hacia una serie de piezas objetuales construidas a partir de elementos vinculados al universo farmacológico: blister, frascos, caja de medicación y prospecto. Estos materiales son intervenidos mediante acciones de escritura, tachadura, quema y manipulación, desplazando su función original para transformarse en superficies simbólicas.

En obras como “Esto no es la cura”, donde la frase se repite sobre el reverso de un blister o en las piezas realizadas con recipientes de medicación alterados, se pone en evidencia la tensión entre tratamiento y cura: una medicación que permite sostener la vida, pero que no resuelve la enfermedad. La intervención sobre la caja y el prospecto profundiza esta línea, trabajando sobre el lenguaje médico: sus promesas, advertencias y silencios.

El proyecto incorpora también una pieza audiovisual en la que se registra la acción cotidiana de tomar la medicación. A través de la repetición y la desaceleración progresiva del tiempo, la obra enfatiza la dimensión ritual del gesto, así como su carga física y psicológica. En caso de que el espacio expositivo no cuente con los medios técnicos para su exhibición, esta pieza puede ser omitida sin afectar la coherencia conceptual del conjunto.

Lejos de una representación ilustrativa, el proyecto propone una lectura íntima y encarnada de la experiencia seropositiva, donde el tratamiento deja de ser un dato clínico para convertirse en materia, imagen y tiempo.